RECONSTRUCCIÓN: UNA ODA A LOS VEHÍCULOS DE ANTAÑO

INFORME

Por: Guillermo Miranda Choque

La belleza del óxido se abre paso junto a óleos y acuarelas

Buscando expresar la belleza que se esconde en el paso del tiempo, el artista Limber Arapa Leonardo compuso su obra titulada Reconstrucción, trabajo donde el autor inmortaliza vehículos en deterioro, siendo objetos de significativa relevancia por su historia y rol en la sociedad, redimensionados con técnicas mixtas y óleos por el egresado de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional de San Agustín.

Esta obra, fiel a las motivaciones de su creador, destaca por el uso de óleos y técnicas mixtas, recurriendo a coloración con la que se representan efectos o cambios suscitados por el paso del tiempo como la oxidación y el polvo, rescatando la noción de desgaste natural que se halla presente en las Harleys y Volkswagen que recrea.

"Esos vehículos me ayudan a seguir componiendo, dibujando, cada vez que paso por la calle miro un vehículo viejo y me atrae, me detengo, le tomo una foto y le hago tomas de distintos ángulos", comentó el artista.

Proponiendo apreciar la belleza desde sus diferentes ángulos y formas, Arapa Leonardo dio testimonio de su afinidad hacia este estilo durante eventos como el Concurso Internacional de Pintura Rápida Mario Urteaga Alvarado, en la región de Cajamarca, donde lejos de pintar elementos "bonitos" como plazas, costumbres y tradiciones, el artista se decantó por representar objetos como casas viejas y vehículos de transporte público, en otras palabras, la otra cara de la ciudad.

Dando crédito al empleo de esta perspectiva y afirmando ser esto consecuencia de obedecer sus preferencias y gustos como artista, Limber le atribuye a ello el éxito de haber sido ganador de aquel concurso internacional en las modalidades denominadas: Paisaje Realista e Impresionista y Paisaje Nocturno.

Según explicó el pintor, este tipo de experiencias le permitieron incentivar el desarrollo de su estilo y originar creaciones posteriores como Reconstrucción, muestra donde el uso de la composición permitió al artista transmitir sensaciones como la melancolía, la tristeza y la pena, temáticas distantes de las percepciones lucrativas del arte, pero de gusto para su creador.

"Yo creo que el arte sirve para expresar muchas formas, muchas facetas, sea la escultura, la pintura o la poesía, en este caso, a mí la pintura me sirve para mostrar algo que no es común pero que a mí me encanta y me gustaría que otras personas se detengan a apreciar", sostuvo Arapa Leonardo

Limber también destaca su dedicación hacia la experimentación de nuevas formas de expresión, llegando a recurrir a materiales como los aerógrafos, esmaltes e incluso los mismos óxidos, permitiéndole obtener colores y texturas para conseguir mejor representación de la realidad. Invitando al público a dedicar momento para ejercitar su apreciación artística.

Por medio de esta obra, el pintor también enfatiza la intención de homenajear y revalorar el sentido de lo antiguo y su relación con la experiencia, tratándose de una cualidad humana que se encuentra ligada a la enseñanza y el aprendizaje, que debe ser reconocida por el público.

"Mientras tenga motivación voy a continuar, por más que tenga muchos obstáculos en el camino, creo que es un reto, el artista está lleno de retos y ese es el camino que siempre trato de seguir", enfatizó el artista.

Pese al ejercicio de su labor docente y otras ocupaciones, dejar de pintar es una idea inconcebible para el creador de Reconstrucción, pues como él expresa, a pesar del cansancio y la fatiga, los materiales estarán allí en casa para seguir creando. Recorriendo aquel difícil y comprometido camino del artista, en busca de su inspiradora bella oculta. "Cuando uno nace con esas ganas de querer hacer arte, no va a haber nada que le detenga, mientras uno siga motivado va a hacer posible que ello continúe", concluyó.